Seis plataformas alternativas a YouTube con las que puedes hacer dinero monetizando videos – El Mostrador

La plataforma de Google cada vez pone más restricciones a sus usuarios y creadores de contenido que ganan dinero en la plataforma. Pero existen otros sitios en internet para compartir videos. En BBC Mundo te explicamos cómo funcionan algunos de ellos.

Fuente: Seis plataformas alternativas a YouTube con las que puedes hacer dinero monetizando videos – El Mostrador


Tidal: Jay-Z carga contra el imperio | Estilo | EL PAÍS

Tidal: Jay-Z carga contra el imperio | Estilo | EL PAÍS.


El artista acusa a las grandes compañías de ‘streaming’ de lanzar una campaña contra su plataforma musical Tidal

El rapero, y creador de Tidal, Jay-z. / CORDON PRESS

El éxito inmediato no está garantizado ni cuando se es una de las personas más influyentes y reconocidas del mundo. Ni si quiera haciendo piña con otras celebridades para que el efecto bombo sea aún mayor. Eso es lo que le está pasando a Jay-Z con su plataforma de música en streaming Tidal, que presentó no hace ni un mes al mundo acompañado por Kaney West, Rihanna, Madonna y su esposa Beyoncé, junto a otra docena de estrellas.

Tidal cuenta en la actualidad con 770.000 abonados, una anécdota comparados con los 15 millones que escuchan música pagando en Spotify, por no citar los 45 millones que lo hacen gratis a costa de escuchar de vez en cuando algunos anuncios. Shawn Carter (el nombre real de Jay-Z) pide paciencia a sus seguidores. El artista raramente acude a las redes sociales para hacer comentarios. Ahora, sin embargo, lo ha hecho en tromba para defender su nuevo negocio.

“La tienda iTunes [de Apple] no se construyó en un día”, recordó ayer el rapero a sus casi 3,2 millones de seguidores en Twitter, “y llevó nueve años a Spotify tener éxito”. “Por favor, darnos la opción de crecer y mejorar”, se puede leer en otro mensaje. No acabó ahí la cosa. En los siguientes mensajes pasó a la carga pesada, para acusar a sus competidores de querer preservar el status quo, “gastando millones” de dólares en lo que calificó como una “campaña de desprestigio”.

Lo cierto es que la declaración de independencia Jay-Z no está teniendo en este momento la respuesta de cambio que esperaban los 17 artistas que le apoyan. De la cifra que Carter menciona en el tuit, 597.000 abonados eran ya WiMP, la compañía que compró en marzo para integrar en Tidal. Es decir, tras su puesta en escena solo lograron sumar 173.000 suscriptores pese a la campaña de promoción gratuita que hicieron los medios de comunicación de todo el mundo.


BitTorrent Bundle, el P2P como canal de distribución alternativo de los artistas

BitTorrent Bundle, el P2P como canal de distribución alternativo de los artistas.


Thom Yorke ha lanzado su nuevo trabajo en solitario a través de BitTorrent Bundle, y el disco en una semana ha superado el millón de descargas

BitTorrent cuenta con más de 170 millones de usuarios activos, es decir, tiene el doble de usuarios que Spotify, Hulu y Netflix juntos

La plataforma da al artista el 90% de todo lo recaudado

bittorrent artistas.jpg

BitTorrent está dispuesta a cambiar la distribución de contenidos musicales mediante BitTorrent Bundle

Las redes P2P son sistemas distribuidos que permiten compartir recursos de manera descentralizada, ya sean contenidos, ciclos de CPU, almacenamiento o ancho de banda. Proyectos comoSETI@home o la plataforma BOINC (Berkeley Open Infrastructure for Network Computing) son dos buenos ejemplos de sistemas P2P que nada tienen que ver con la piratería aunque, desgraciadamente, se asocien este tipo de redes a la violación de los derechos de autor.

En la última semana, BitTorrent está ofreciendo una gran lección a la industria de la música puesto que Thom Yorke, líder de Radiohead, ha lanzado su último álbum a través de esta plataforma. Un lanzamiento fuera del circuito tradicional que ya ha superado el millón de descargas legales.

El P2P como modelo alternativo de distribución de contenidos

Que las grandes discográficas controlan el negocio de la música no es algo nuevo. Entre el artista y el usuario final se encuentra todo un entramado de intermediarios que, al final, provocan una gran brecha entre lo que paga el usuario por un disco y lo que, realmente, ingresa el artista por la venta del mismo. Aunque el negocio de la distribución de contenidos musicales está cambiando con la entrada de nuevos actores como, por ejemplo, Spotify, la realidad es que los servicios de streaming se convierten también en nuevos intermediarios en este juego donde los nuevos artistas sólo logran jugar en posiciones de mucha desventaja.

Precisamente, Thom Yorke protagonizó el año pasado una  sonora protesta contra Spotify y Rdio y retiró sus trabajos en solitario de estas plataformas y sus colaboraciones con Nigel Godrich. ¿El motivo? El descontento con esta nueva “revolución musical” puesto que, realmente, las reglas no estaban cambiando y los nuevos artistas encontraban, en la distribución digital, las mismas barreras de entrada que en la industria musical tradicional.


Falabella y Líder encabezan listado de portales con más reclamos por compras por internet – BioBioChile

Falabella y Líder encabezan listado de portales con más reclamos por compras por internet – BioBioChile.


Agencia UNO

Agencia UNO

Publicado por Francisca Rivas
El Servicio Nacional del Consumidor (Sernac) dio a conocer cuáles son los portales que recibieron más reclamos por compras realizadas por internet, durante el primer semestre de 2014.

9.856 reclamos fueron recibidos entre enero y junio de este año en contra el comercio electrónico, informó la entidad estatal.

El listado es encabezado por Falabella.cl, empresa contra la cual iban dirigidas el 23,6% de las quejas totales, correspondientes a 2.325 reclamos de clientes. Más abajo, le sigue Líder Internet con 12% y Groupon con 11,6%.

También están presentes en el ranking las tiendas en línea Ripley, París, Despegar.com, Cuponatic, Agrupémonos, Club Point, entre otras.


Uber UK denies controversial US driver-poaching strategy | Technology | theguardian.com

Uber UK denies controversial US driver-poaching strategy | Technology | theguardian.com.

‘Operation Slog’ is the US arm of the company’s codename for its programme aimed at recruiting drivers from services such as Lyft

Taxis blockade Whitehall on June 11, 2014 in London, campaigning against the introduction of the 'Uber' taxi smartphone app in the United kingdom.
Taxis blockade Whitehall on June 11, 2014 in London, campaigning against the introduction of the ‘Uber’ taxi smartphone app in the United kingdom. Photograph: Peter Macdiarmid/Getty Images

Taxi-hiring startup Uber’s UK arm has denied claims made on Tuesday that it poaches drivers from rival services with the heavily criticised method allegedly used by its US arm.

Codenamed “Operation Slog”, the previously secret programme is said to involve the use of disposable phone numbers and credit cards to recruit drivers away from Lyft, a key US competitor in the taxi services business.

In a post on its corporate blog, apparently published to pre-empt an expose by tech news site The Verge, the company says that Operation Slog – which it says stands for “Supplying Long-term Operations Growth” – involves a number of measures, including driver incentive programmes, vehicle financing, and “brand ambassadors” who recruit both drivers and riders.

It also denies a common criticism of the firm, saying that “we never use marketing tactics that prevent a driver from making their living – and that includes never intentionally cancelling rides”.

But the picture painted by the Verge’s Casey Newton is darker. Citing internal documents obtained from the company, he describes a wide-ranging programme active in at least 10 US cities where Uber operates, aimed at disrupting the practices of Lyft.

The leaked documents are said to show that independent contractors, known internally as Sloggers, are armed by Uber with disposable phone numbers and credit cards and told to hire Lyft rides. While in the car, they then attempt to encourage the driver to sign up with Uber, or even switch over entirely.


Amazon and Hachette feud could rewrite the book on publishing | Technology | theguardian.com

Amazon and Hachette feud could rewrite the book on publishing | Technology | theguardian.com.

The Ebook price row has the potential to create irreversible changes to the literary world and its business models
Woman reading an e-book on a tube train in London

The next chapter? The publishing industry is undergoing a process of reinvention with ebooks and social media interaction with readers. Photograph: Sarah Lee for the Guardian

The battle between Amazon and the French publisher Hachette is not just a spat about the price of books. Their row over ebook prices, which led to the online retailer freezing out pre-orders of Hachette books and has provoked angry words from authors such as Donna Tartt and Phillip Pullman, could determine the next chapter of the publishing industry.

On one side is “the everything store” that sold $75bn (£45bn) of goods online last year, from toothbrushes to tents – and is estimated to sell 90% of ebooks in Britain. On the other is one of the world’s biggest publishers, whose parent company, French conglomerate Lagardère, earned €7.2bn (£5.8bn) last year from its print and broadcasting empire.

But Hachette’s starring role is more than anything a quirk of timing, as all the major publishers face fresh negotiations with Amazon over the coming months. And this latest dispute, which strikes at the heart of their business model, comes as the traditional publishers face changes sweeping through the industry. Independent bookshops continue to close, while mobile games and on-screen entertainment are competing for readers’ scarce attention like never before.

Even before the latest dispute, publishers were thinking about how to reinvent themselves, from developing their own digital content to trying to build a direct relationship with readers by hosting author events and using social media. The world’s biggest publisher, Penguin Random House, recently launched a social network site for readers, allowing people to showcase their favourite books and buy them from independent stores.

In another closely-watched development, HarperCollins has unveiled a revamped version of its US website, making it easier for fans of Agatha Christie, Chimamanda Ngozi Adichie and David Walliams to buy their titles direct from the publisher.

A new version of the UK website is to be unveiled in the autumn, as the redesign is rolled out across all HarperCollins’s English-language sites. The timing of the launch prompted headlines that the initiative was a device to bypass Amazon, but Chantal Restivo-Alessi, chief digital officer at HarperCollins, says she never had any intention of competing with the internet company.

“Do you think I am mad?” she says. “I don’t think that’s realistic and why would we want to. They are one of our biggest retail partners. We want to create different channels and opportunities for our authors to sell our products.”

The HarperCollins site encourages consumers to shop around, providing links to almost two dozen other retailers including Amazon and Apple, often selling the book cheaper. For example, the official autobiography of One Direction was available to pre-order on HarperCollins website for $21.99 in hardback, but a $14.84 version was only a click away on Amazon. While HarperCollins is only selling the book, Amazon is also chivvying browsers to buy the group’s albums, wall calendars and posters, post their own reviews and create wishlists.

HarperCollins is not revealing the percentage of sales it is seeking to generate, but Restivo-Alessi says that is not the whole point. “Even if we get a small percentage of sales, that small percentage will give us a better insight into the author’s consumer, which will make us a better publisher and provide a better service to our authors.”


The great pop power shift: how online armies replaced fan clubs | Music | The Guardian

The great pop power shift: how online armies replaced fan clubs | Music | The Guardian.

Duran Duran are suing the managers of their fan club. But in an age when teenagers would rather have a selfie with a star than their autograph, what are fan clubs even for?
fans

One Direction fans struggle to hold it all together at one of the group’s concerts. Photograph: Craig Warga/Getty Images

The relationship between musician and fan has always been built on a farce inside a nonsense, but in recent years this relationship has contorted in strange and unexpected new ways.

Last month, news broke that Duran Duran are suing the managers of their fan club. It sounded like a pop bulletin from another planet: who would have a fan club in 2014? When fan armies can assemble online and enjoy what they believe to be direct contact with their idol of choice, the legal actions of Le Bon et al offer a stark reminder of how far fandom has come.

Back in Duran Duran’s heyday, when strict lines were drawn between fan and band, a fan club – £15 a year for some photocopied mailouts, a badge and a membership card – seemed like the best way of keeping up to date with a pop star’s movements. By the 1990s, the prevalence of direct mail (most seeming to originate from Trinity Street, a company that once boasted a database of six million UK pop fans) made subscribing to an artist’s mailshots more like a marketing exercise. In the past 10 years, with letterboxes viewed by teenagers as little more than takeaway menu delivery enablers, pop stars have been able to offer unmediated, real-time updates of what they have for lunch.

But any sense of passivity has fallen out of fandom as power has shifted from the artist to the fans. It is now fans, not necessarily musicians, who have the disposable income. And artists need fans to do more than buy music, invest in concert tickets and – and here’s a phrase nobody wants to see in their Twitter feed – “pre-order the single on iTunes”. They need them to repeatedly watch videos – with monetised pre-roll ads – on Vevo and YouTube: the higher the play count, the more an artist can charge for product placement in the next one. They also need them to click the “heart” icon on blog aggregator The Hype Machine so that more blogs write about the song.

And while bombarding radio stations with requests to play a new single may be rather old hat, a more sophisticated (and completely absurd) strategy is now in place. Artists offer fans incentives to (mis)use the song recognition service Shazam to tag a song whose identity they know all too well so that Shazam’s charts mislead radio playlist controllers into thinking that a song is reacting well with the wider public and must therefore receive higher rotation.

The more awareness there is of an artist, the more traction they have on social media; the more fans they have, the more they can make from endorsements. So it’s alarming to listen to some artists talking candidly in private about their fans. Backstage, lovingly purchased gifts are mocked or scooped into black bin bags. Musicians are disappointed that their fans are too old or embarrassed that their fans are too young. Fans are too gay or too female or too ugly. Sometimes, despite huge resources being spent whipping them into a frenzy, fans are seen as too intense and too annoying. Some artists would argue that they really do love their fans. Would they choose to spend a night in the pub with these fans? No. Do they want these fans to believe they would? Yes.


Apps: Growing pains – FT.com

Apps: Growing pains – FT.com.

Once a thriving cottage industry, bigger players are now dominant and profits are squeezed
©Dreamstime

Stuart Hall confesses that when he sat down to write his 7 Minute Workout app, he had to use Google to find out what a plank exercise was. A year later, the Australian developer has made A$60,000 ($56,000) in revenue from an iPhone app that took him just six hours to code.

“I put very little work into an app and launched it into a huge market [in 2013],” he says, cashing in on the trend for little-and-often exercise.

For the first few years after Apple’s App Store launched in 2008, such stories were commonplace. Anyone with a modicum of technical talent, it seemed, could piggyback on the iPhone’s rapid growth. Early smartphone adopters were happy to spend a couple of dollars on a well-designed to-do list or weather app, and Angry Birds was flying high.

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“There was this whole idea that there is a gold rush,” says Mr Hall, who now runs an app analytics service called Appbot. “You tell people you’re an app developer and they think you should be rich.”

But 7 Minute Workout is beginning to look like the exception rather than the rule. Independent developers fret that only the biggest companies can get noticed on the app store now. What was once a thriving cottage industry has been industrialised, with most apps receiving few if any downloads.

A study last month of more than 10,000 app makers by market analysts VisionMobile found that 1.6 per cent of developers make more than the other 98.4 per cent combined. While the research estimates there are almost 3m mobile developers in the world today, more than half make less than $500 per app per month.

“It seems extremely unlikely that the market can sustain anything like the current level of developers for many more years,” it concluded.

A separate study from Deloitte found that almost a third of smartphone users do not download any apps in a typical month.

On the face of it, this dynamic is puzzling. A growing majority of people in western Europe and North America now own smartphones of increasing sophistication and capability. Owners of iPhones and iPads have downloaded more than 75bn apps in the past six years and Apple’s online store holds the credit card details of 800m people. Google Play, the app store for Android devices made by the likes of Samsung and HTC, has closed its longstanding gap behind Apple in app activity and spending. These should be boom times for developers.

Your opinion

When did you last download an app?

According to the smartphone makers, they are. Apple says the app economy has created about 1m jobs in Europe and that it has paid more than $20bn to developers since the app store launched in 2008. A report commissioned by Google forecasts revenues from producing smartphone applications to exceed $51bn by 2025.

Yet amid the apparent wealth, the mood is gloomy among the independent coders and small businesses that make most of the apps now available for Apple and Google devices.

Luc Vandal, founder of Montreal app shop Edovia, sums up the feeling of many: “Let’s face it, the app gold rush is over.”

If correct, there could be problems for more than just the geeks who depend on app development for their livelihoods. Apple and Google rely on thriving app stores to give people reasons to buy, use and upgrade their phones or tablets.

The diversity and ease of mobile software has helped small screens to overtake PCs as the world’s most popular computing devices. At a time when there is concern that new technologies are destroying more jobs than they create, many had hoped the apps world would continue to create employment.

Part of the problem stems from the success of the app store itself. Back in 2008 or 2010, developers say, the best apps rose to the top of the charts – even those that charged a dollar or two. Now, with millions of apps to choose from, the stores are dominated by those companies that can afford to invest heavily in online advertising.

Social networking apps such as Facebook, WhatsApp Messenger, Instagram and Snapchat benefit from a viral growth engine that more utilitarian kinds of software cannot hope to compete with. Even Candy Crush Saga ’s huge popularity – the game which at its peak was played more than a billion times by more than 90m people every day – has waned, and its creator King warned in a recent earnings call that its other games were failing to make up the difference.

 


Británicos están desactivando el filtro antiporno del gobierno – FayerWayer

Británicos están desactivando el filtro antiporno del gobierno – FayerWayer.

La medida impuesta por el gobierno no ha surtido efecto y apenas uno de cada siete usuarios lo activa

Cuando Reino Unido lanzó su cruzada contra el porno en internet todos sabíamos que esto no iba a terminar bien. La realidad es que hoy apenas uno de cada siete británicos decide instalar el “Control Parental” que ofrecen los proveedores de internet para bloquear contenido para adultos.

De acuerdo a un reporte de OFComtres de los cuatro proveedores más grandes de Reino Unido registran un bajo porcentaje de usuarios con el filtro anti-porno. Debido a que la medida es opcional al momento de instalar el software del router, muchos deciden pasarse de largo. Así pues Sky contabiliza 8% de usuarios. Virgin Media 4% y BT 5%. El único de la lista con un porcentaje significativo que tiene el filtro activado es TalkTalk quien contabiliza un 36%.

Por ley los proveedores de internet deben ofrecer el filtro conocido como “elección inevitable” a sus nuevos usuarios. Curiosamente Virgin Media ha encontrado un truco para pasarse de largo, ya que como la instalación y activación del router requiere la visita de un ingeniero, parece que estos deciden no activarlo por decisión propia. El filtro anti-porno no solo bloquea contenido sexual sino también sitios “potencialmente peligrosos” que incluyan temas como drogas, alcohol, intercambio de archivos.


Leedona: La nueva plataforma para escritores donde los usuarios fijan el precio de los libros – BioBioChile

Leedona: La nueva plataforma para escritores donde los usuarios fijan el precio de los libros – BioBioChile.


BBCL

BBCL

Publicado por Eduardo Woo
En nuestro país el acceso a los libros es un bien casi de lujo. Su precio, inflado fuertemente por el impuesto específico del 19%, hace que no cualquiera pueda adquirir uno de ellos, recurriendo a versiones pirata o mediante compra en países vecinos.

Pero no sólo los lectores ven coartada sus posibilidades de acceso a los libros, ya que por otro lado, los escritores independientes deben esperar años para que algunas de sus obras sean tomadas en cuenta por editoriales para luego ser publicadas.

Una forma de respuesta a ello es el sitio Leedona, una plataforma que a juicio de uno de sus fundadores, Octavio Santelices, “funciona al revés de los medios tradicionales”.

Acá los usuarios deciden cuánto pagarán por el libro que descargaron y no es el autor quien le pone precio a su libro“, explica Santelices en entrevista a BioBioChile.

El sitio ofrece la posibilidad de inscribirse como Autor o Lector, dejando a disposición libre las obras en formatos para lectura como el Kindle de Amazon, entre otros.

Leedona tiene como objeto que los escritores puedan llegar de forma mas simple a sus lectores y que los lectores puedan pagar el precio que les parezca justo”, agrega.

Lo anterior se consigue de forma simple, ya que al momento de registrarte como lector, tienes de inmediato acceso a descarga de los libros disponibles, así como la libertad de donar a sus escritores mediante sistema PayPal.

“Es muy pronto para evaluar la dinámica de las donaciones, pero los usuarios van captando la idea y entienden que es el sustento de los autores y también del sitio. No tenemos dudas en que nuestro modelo funcionará”, asegura Santelices, quien comparte la fundación del sistema junto a John Bustamante.


Los escritores entran en la guerra de Amazon con Hachette | Actualidad | EL PAÍS

Los escritores entran en la guerra de Amazon con Hachette | Actualidad | EL PAÍS.

Madrid 14 JUL 2014 – 00:14 CET

 

Empleados de Amazon, en las instalaciones de la empresa en Phoenix. / Ross D. Franklin (AP)

 

Lejos de amainar, el conflicto que enfrenta a Amazon con editoriales de Alemania, Estados Unidos y Reino Unido va a peor. Grandes nombres de la literatura estadounidense, desde Paul Auster hasta Stephen King, Tobias Wolff o la última ganadora del premio Pulitzer, Donna Tartt, han entrado por primera vez en este enfrentamiento con una carta abierta promovida por el autor de best-sellers Douglas Preston en la que acusan a Amazon de “tomar a los libros como rehenes”. El último episodio ha sido la oferta del gigante de las compras en Internet, que se dirigió la semana pasada directamente a los autores afectados por la guerra comercial y les dijo que, si Hachette estaba de acuerdo, podrían llevarse el 100 % del importe de cada e-book que se venda. Tanto el grupo editorial como la asociación de escritores han rechazado tajantemente la oferta.

 

La propuesta de Amazon está dirigida a autores de Hachette –que forma parte del grupo francés Lagardère–, agentes literarios y la presidenta de la Asociación de Autores de EE UU, Roxana Robinson. “Mientras dure la disputa, los autores recibirán el 100 % del precio de venta de cualquier de sus libros en formato e-book que vendamos. Tanto Amazon como Hachette renunciarán a todos los ingresos y beneficios por sus libros hasta que se llegue a un acuerdo”. “Si vendemos un libro a 9,99 dólares el autor recibirá 9,99 dólares, mucho más de lo que normalmente consigue. Si Hachette está de acuerdo podemos aplicar la oferta en 72 horas”, señala la carta, según el texto facilitado por un portavoz de Amazon.

 

 

La Asociación de Escritores de Estados Unidos ha declinado la oferta en una carta firmada por su vicepresidente, el novelista Richard Russo, que se muestra dura con la compañía de Seattle, aunque también reparte estopa a los editores tradicionales, a los que acusa “de no haber sido justos con los beneficios de los e-books” y mantiene que “eso tiene que cambiar”. “A lo largo de los años, nuestra asociación se ha opuesto a las tácticas de Amazon, no porque seamos anti-Amazon sino porque creemos que la compañía se ha pasado de la raya y amenaza el ecosistema editorial, ya que pone en peligro tanto el modo de vida de los autores como incluso el futuro de lo que representa ser un autor”. “Creemos que el ecosistema del libro tiene que ser tan diverso como sea posible, y albergar a grandes editores, pequeños editores, Amazon, Apple, Barnes & Noble y a librerías independientes, e-books y libros impresos. Pero creemos que ese ecosistema no puede sobrevivir si alguna de las entidades que participan en él quiere destruir a otras”, prosigue la carta, difundida por la propia asociación.

 

Abajo firmantes

Entre los centenares de firmantes de la carta que critica a Amazon por los métodos que utiliza en su guerra comercial con Hachette, se encuentran los principales escritores y ensayistas estadounidenses y británicos. Clásicos contemporáneos como Stephen King o Tobias Wolf firman la carta junto al novelista Paul Auster, el historiador Antony Beevor, la autora de best-sellers Tracy Chevalier o el periodista Harold Evans.

 

La otra misiva de escritores ha reunido en apenas unas semanas las firmas 500 autores, a los que Douglas Preston pide que escriban directamente a Jeff Bezos para que cambie su estrategia. “Como escritores –algunos, pero no todos publicados por Hachette– creemos firmemente que ningún librero debe bloquear la venta de libros, impedir o disuadir a los clientes de comprar los libros que quieran”, prosigue esta carta que firman más de 500 narradores. “Hemos hecho ganar a Amazon muchos millones de dólares y en los últimos años hemos colaborado, de forma gratuita, con la empresa. Esta no es manera de tratar a un socio comercial. Tampoco es la forma correcta de tratar a tus amigos. Sin tomar partido en la disputa contractual entre Hachette y Amazon, pedimos a Amazon en los términos más rotundos posibles que ponga fin a un enfrentamiento que daña el sustento de los autores con los que ha construido su negocio. Ninguno de nosotros, ni los lectores ni los autores, se beneficia cuando los libros son tomados como rehenes”.


Crowdfunding, el estilo de financiamiento compartido que se opone al Fondart y al mercado

Crowdfunding, el estilo de financiamiento compartido que se opone al Fondart y al mercado.

jugueraportada

Aunque esta práctica ya tiene varias décadas, la idea se presenta como una alternativa de financiamiento a los concursos como el Fondart, generando independencia frente al mercado. Este sistema consiste en recolectar fondos entre los seguidores de artistas, cineastas, escritores y músicos apara financiar proyectos artísticos específicos, cuyo modelo se ha masificado en el último tiempo gracias a Internet.

El crowdfunding, que usualmente consiste en recolectar fondos para eventos como una campaña política o un pequeño negocio, también existe en el arte, donde se usa entre los seguidores de un grupo de música, un cineasta o un escritor para la creación de una obra determinada.

Se trata de un fenómeno que se ha masificado en el último tiempo en el mundo y también en Chile, especialmente gracias a Internet.

La última grabación fonográfica del cuequero Luis Araneda, “El Baucha”, la novela “Apache” de Antonio Gil, películas como “Una historia de in-felicidad”, del cineasta Gabriel Hidalgo, e incluso revistas como La Juguera Magazine han recurrido o están en proceso de reunir fondos de esta manera.


Apple hace la mayor adquisición de su historia: Compra auriculares de Dr. Dre en USD 3.000 millones – BioBioChile

Apple hace la mayor adquisición de su historia: Compra auriculares de Dr. Dre en USD 3.000 millones – BioBioChile.

 

AFP PHOTO / ROBYN BECKAFP PHOTO / ROBYN BECK

 

Publicado por Gabriela Ulloa | La Información es de Agencia AFP

 

Apple anunció el miércoles la compra del fabricante californiano de auriculares del rapero Dr. Dre, “Beats Electronics”, por 3.000 millones de dólares, en la mayor adquisición del gigante informático hasta el momento.

El grupo de la manzana señala en su comunicado que la operación incluye también al servicio de música en línea por suscripción Beats Music. Reclutará además al propio Dr. Dre y al otro cofundador de Beats, Jimmy Iovine.

La operación era objeto de especulaciones desde hacía varias semanas.

Algunos observadores se manifestaron sorprendidos por el elevado precio que Apple estaba dispuesta a pagar, calculado en un comienzo en 3.200 millones de dólares, y por el hecho que la empresa no había hasta ahora realizado compras de gran porte, sino más bien pequeñas y orientadas.

Bob O’Donnell, analista de TECHnalysis Research, se dijo el miércoles “un poco perplejo” respecto a lo que Apple gana en la operación. “Por un lado los productos Beats son muy conocidos, pero la gente interesada por el audio de alta calidad no los considera los mejores” y “se dirigen a un público distinto” del que la oferta de Apple atrae tradicionalmente.

Según analistas, Apple estaba especialmente motivado por el servicio de música streaming de Beats, que podría permitirle compensar el enlentecimiento de su crecimiento en el mercado de la música en línea, que la firma domina con su plataforma iTunes.


Un análisis sociológico/cultural de Facebook, Twitter, Flickr, YouTube y Wikipedia | Manzana Mecánica

Un análisis sociológico/cultural de Facebook, Twitter, Flickr, YouTube y Wikipedia | Manzana Mecánica.

Carlos Castillo »

 

The Culture of Connectivity: A Critical History of Social Media“, es un libro reciente (2013) que estudia los medios sociales desde una perspectiva tecnológica, sociológica y cultural. Su autora es la profesora y ex-decana de la Universidad de Amsterdam, Johanna “José” van Dijck.

La parte central de su contribución es un análisis de 5 medios sociales: Facebook, Twitter, Flickr, YouTube y Wikipedia. En cada capítulo van Dijck analiza brevemente las funcionalidades de cada plataforma, y sus cambios a lo largo del tiempo, y luego profundiza en aspectos relacionados con la gobernanza, propiedad y modelo de negocio de cada una.


Los empleados alemanes de Amazon se ponen en huelga por la mejora de sus salarios – Público.es

Los empleados alemanes de Amazon se ponen en huelga por la mejora de sus salarios – Público.es.

Los empleados de Amazon de la ciudad alemana Bad Hersfeld en una protesta.

Los empleados de Amazon de la ciudad alemana Bad Hersfeld en una protesta.EFE

 

 

Los trabajadores de la filial alemana de Amazon.com se han puesto en huelga desde este lunes, en plena temporada de vacaciones de Navidad por una disputa comenzada hace varios meses a causa de los salarios.

El sindicato Verdi ha asegurado que los trabajadores harán huelga en los centros logísticos de Amazon en Bad Hersfeld y Leipzig y, por primera vez, en Graben, ciudades alemanas.

En Seattle, en Estados Unidos, también protestará una delegación de trabajadores alemanes en la sede de Amazon, que estará apoyada por trabajadores de sindicatos del país.

Mañana se quejarán en el centro de Amazon de la ciudad alemana de Werne los trabajadores de esta central, según el sindicato Verdi. Este sindicato ha organizado huelgas cortas a lo largo de este año para intentar obligar a Amazon a aceptar negociaciones colectivas del sector de las compras por correo y minorista, así como cotas de referencia en los salarios de los trabajadores de los centros de distribución de Amazon en Alemania.

Sin embargo, Amazon mantiene que sus empleados en las ciudades alemanadas de Bad Hersfeld y Leipzig son trabajadores logísticos y que reciben un salario por encima de la media de este sector.

Amazon tiene a 9.000 empleados en Alemania, por lo que una huelga en estas fechas señaladas podría afectar gravemente las ventas por Internet de esta compañía.